عرض حي من T-Pain، أحد الفنانين التسعة المشاركين في النسخة التجريبية من Dream Track على YouTube. مصدر الصورة: دانييل بينافيدس
بعد أيام تضييق الخناق في بعض مقاطع الفيديو التي تعتمد على الذكاء الاصطناعي، كشف موقع YouTube رسميًا عن Dream Track، وهي عبارة عن “تجربة” للذكاء الاصطناعي يمكن لمنشئي المحتوى من خلالها استخدام أصوات متشابهة لفنانين محددين في فيديوهات Shorts القصيرة.
منصة مشاركة الفيديو المملوكة لشركة Google، والتي ظهرت مؤخرًا فقط أحضر كتالوج البيتلز كذلك أعلى المخططات الموسيقية إلى Shorts، أعلنت رسميًا اليوم عن أحدث ميزات الموسيقى المدعمة بالذكاء الاصطناعي. بدءًا موجز في تقارير الشهر الماضي، يتم تشغيل Dream Track بواسطة نموذج توليد الموسيقى Lyria الخاص بـ Google DeepMind وقد تم إطلاقه لـ “مجموعة صغيرة من المبدعين المختارين في الولايات المتحدة”.
الآن، يمكن لهؤلاء الأفراد (بعد “كتابة فكرة في رسالة الإنشاء”) إنشاء مقاطع أغانٍ تصل مدتها إلى 30 ثانية تتضمن تصوير الذكاء الاصطناعي لأصوات الفنانين. في الوقت الحاضر، تضم المحاكمة تسعة أعمال مشاركة، نصفهم تقريبًا موقعون على شركة Warner Music: أليك بنجامين، تشارلي بوثتشارلي إكس سي إكس, ديمي لوفاتووجون ليجند وبابوس وسيا وتي باين وتروي سيفان.
على الرغم من أن مقاطع الفيديو القصيرة الناتجة عن المشروع ستبدأ على الأرجح في إحداث ضجة عاجلاً وليس آجلاً، فقد أصدر YouTube مقطع فيديو قصيرًا فيديو مختصر عرض التكنولوجيا في متناول اليد. بالإضافة إلى ذلك، يوتيوب، أيضًا فيما يتعلق بـ “حاضنة الذكاء الاصطناعي” (AI Incubator). تم إطلاقه مرة أخرى في أغسطس، تعمل على تطوير مجموعة من الأدوات المصممة لتمكين الفنانين من “تعزيز عمليتهم الإبداعية”.
“نحن نعمل على تطوير أدوات محتملة يمكن أن تضفي الحيوية على هذه الإمكانيات وسيتمكن المشاركون في Music AI Incubator من اختبارها في وقت لاحق من هذا العام،” كشفت المنصة اليوم عن الظهور السريع لعروض الذكاء الاصطناعي ذات الصلة.
وغني عن القول أن Dream Track يمكن أن يضع الأساس لإصدار أوسع لأدوات الذكاء الاصطناعي التي تحاكي أكثر من تسعة أصوات للفنانين.
وبطبيعة الحال، لا تزال هناك أسئلة مهمة حول التأثير التجاري طويل المدى الانتشار المتزايد لموسيقى الذكاء الاصطناعي. مع الأخذ في الاعتبار هذه النقطة وأهميتها النسبية شعبية ولكن غير مصرح بها بجهود متسقة، انتهز موقع YouTube الفرصة أيضًا للتأكيد على أنه “يعمل على تطوير ضوابط معقولة ومستدامة، وأطر تحقيق الدخل والإسناد”.
تحدث روبرت كينكل، الرئيس التنفيذي لشركة Warner Music Group (وكبير مسؤولي الأعمال السابق في YouTube)، بإسهاب عن صفقة Dream Track خلال مؤتمر شركته. مكالمة أرباح الربع الثالث 2023، بينما تواصلت Universal Music Group مع Digital Music News بتعليقات من مديرها التنفيذي، لوسيان غرينجي، والفنانين المشاركين.
وقال غرينج: “لدينا مسؤولية أساسية تجاه فنانينا لضمان تطور النظام البيئي الرقمي لحمايتهم وعملهم من الاستغلال غير المصرح به، بما في ذلك من خلال منصات الذكاء الاصطناعي التوليدية”.
“وفي الوقت نفسه، يجب علينا أن نساعد الفنانين على تحقيق أعظم إمكاناتهم الإبداعية والتجارية – جزئيًا من خلال تزويدهم بإمكانية الوصول إلى هذا النوع من الفرص والأدوات الإبداعية المتطورة التي يتيحها الذكاء الاصطناعي.
“في هذا السوق الديناميكي سريع التطور، يحقق الفنانون أقصى استفادة عندما نتعاون معًا مع شركائنا في التكنولوجيا للعمل من أجل بيئة يمكن أن يتجذر فيها الذكاء الاصطناعي المسؤول وينمو. هذا ليس وقت السلبية.
وخلص رئيس شركة يونيفرسال ميوزيك، التي تعمل شركته على تطوير “تطبيق العافية الذي يركز على الموسيقى” وسجل شراكة تركز على الذكاء الاصطناعي مع BandLab Technologies الشهر الماضي.
أخيرًا، إليك التعليقات الكاملة التي قدمتها Kyncl حول اتفاقية YouTube Dream Track AI خلال مكالمة أرباح الربع الثالث لشركة Warner Music.
“أود في الواقع أن أشير إلى أهمية هذا، وهو – تخيل في [the] في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، إذا جاءت شركات مشاركة الملفات إلى صناعة الموسيقى وقالت: “هل ترغب في تجربة هذه الأداة الجديدة التي أنشأناها؟” وانظر كيف يؤثر ذلك على الصناعة وكيف يمكننا العمل معًا.
“كان من الممكن أن يكون أمراً لا يصدق. ومن الواضح أن هذا لم يحدث. هذه هي المرة الأولى التي تقوم فيها منصة كبيرة، على نطاق واسع، لديها أدوات جديدة تحت تصرفها، بالتواصل بشكل استباقي مع شركائها للاختبار والتعلم. وأريد فقط أن أؤكد على أهمية هذا النوع من المشاركة، ونوع الطريقة المنظمة التي يحدث بها هذا.
“وإنني أشيد حقًا بـ YouTube وDeepMind وكل Google ونظرائنا في الصناعة لمشاركتهم في هذا لأن هذه هي الطريقة الصحيحة للمشاركة. وعندما أقول المشاركة المسؤولة مع شركائنا، فإن هذا هو بالضبط ما أعنيه.
“لذلك نحن متحمسون لذلك، ومتحمسون للتعلم منه، ثم نعمل معهم معًا على تطوير مخطط رائع لكيفية عمل الأشياء، ولكن تطويره بناءً على التعلم. على نطاق أوسع، الطريقة التي أفكر بها بشأن مشاركتنا في الذكاء الاصطناعي وما نمارسه هي على النحو التالي.
“لدينا ثلاثة مكونات. الأول، ما هي محركات الذكاء الاصطناعي التوليدية، أليس كذلك؟ لذا سواء كان ديب مايند، أنثروبي, لامدا، وما إلى ذلك. ومن الواضح أن هذا هو المكان الذي يبدأ فيه الأمر. وهناك، تركز جهودنا في صناعة الموسيقى على التأكد من أن [AI developers are] ترخيص المحتوى للتدريب، فإنهم يحتفظون بسجلات للمدخلات بحيث يمكن تتبع المصدر ومن ثم يتم وضع علامة مائية على المحتوى.
“المجموعة الثانية هي المنصات التي سينتهي بها الأمر بمعظم المحتوى، بغض النظر عن مكان إنشائه والأدوات التي تستخدمه، لأن الأشخاص الذين يقومون بإنشائه سيرغبون في مشاهدات أو تدفقات أو، كما تعلمون، الكثير من تفاعل المستخدمين. ومع المنصات – مثل YouTube وTikTok وInstagram وما إلى ذلك، من الواضح أن هذه هي المنصات وSpotify – فنحن نركز على ثلاثة أشياء، وهي التحكم والإسناد وتحقيق الدخل.
“وكل هؤلاء مختارون، كما تعلمون، للفنانين وكتاب الأغاني، للتأكد من أن لديهم خيارًا. ولدينا مخطط تفصيلي لجميع أعمالنا المتعلقة بالمحتوى الذي أنشأه المستخدمون على مدار الخمسة عشر عامًا الماضية أو نحو ذلك، مما أدى إلى إنشاء صناعة بمليارات الدولارات على أساس سنوي لصناعة الموسيقى. لذلك نحتاج الآن فقط إلى كتابة التفاصيل الدقيقة لعصر الذكاء الاصطناعي معهم.
“ثم النوع الثالث من المكونات هو الحكومات. وهناك، من خلال منظماتنا التجارية، وكذلك أنفسنا، نعمل بجد للتأكد من أن التنظيم حول الذكاء الاصطناعي يحترم الصناعات الإبداعية، وصناعة الموسيقى على وجه التحديد من وجهة نظرنا، وأن الترخيص للتدريب مطلوب، وأيضًا أن الاسم والصورة والشكل والصوت يتمتع بنفس الحماية التي يتمتع بها حق المؤلف.
“وأنا شخصيا، قضيت بعض الوقت خلال الشهر الماضي مع كبار السياسيين بشأن هذه القضايا والمنظمين في لندن، بروكسلوطوكيو وعدد قليل من المدن الأخرى والعاصمة وعدد قليل من المدن الأخرى حول العالم. هناك الكثير من الجهود الجارية حاليًا، لكنني متحمس حقًا وإيجابي بشأن الإصدار التجريبي من YouTube.